Milano diventa ancora una volta la capitale della creatività con la Design Week 2024, che dal 15 al 21 aprile attira visitatori da tutto il mondo pronti a immergersi in un vortice di innovazione e design. Quest’anno, tra gli eventi più attesi del Fuorisalone, spicca un’esperienza culinaria unica: Chef in Camicia, in collaborazione con Negroni Salumi, presenta lo show cooking che vede protagonista il “Social Panino”, una delizia gastronomica nata dalla sinergia tra i migliori salumi italiani e la creatività dei follower di Chef in Camicia.

Una Collaborazione di Gusto

Lo spazio BASE Milano diventa il cuore pulsante di questa fusione tra alta cucina e intrattenimento, grazie al food truck Negroni, dove, dal 15 al 21 aprile, si svolgono show cooking e degustazioni che promettono di regalare momenti di puro piacere per il palato. Chef in Camicia, noto per la sua capacità di trasformare ogni ricetta in un’esperienza sensoriale, collabora con Negroni Salumi, azienda che da generazioni è sinonimo di eccellenza gastronomica italiana, per offrire ai visitatori della Design Week un programma ricco di appuntamenti.

Il Social Panino: Un Progetto Innovativo

L’elemento distintivo di questa edizione è il Social Panino, realizzato con l’incomparabile Culatello di Zibello D.O.P., ingrediente votato dalla vasta community online di Chef in Camicia, che conta oltre 5 milioni di food lovers. Questa iniziativa rappresenta una perfetta fusione tra il mondo digitale e quello reale, consentendo agli appassionati di gastronomia di contribuire attivamente alla creazione di un prodotto che sarà poi disponibile esclusivamente durante la manifestazione milanese.

Un Menu Curato nei Dettagli

La proposta culinaria si arricchisce di tre varianti di focacce gourmet, ideate per celebrare la Linea Essenza di Negroni, ciascuna dedicata a un’affettato premium, selezionato per le sue peculiarità uniche e la sua capacità di raccontare la tradizione culinaria italiana: Gran Crudo, Gran Cotto e Mortadella Riserva. Queste specialità vengono proposte in abbinamenti originali e sorprendenti, dimostrando come la qualità dei prodotti Negroni sia in grado di esaltare ogni piatto.

Un Impegno per l’Eccellenza

Partecipare alla Design Week per Negroni Salumi significa non solo avere l’opportunità di mostrare al vasto pubblico internazionale la superiorità e l’autenticità dei propri salumi ma anche ribadire l’importanza della tradizione e dell’innovazione nel settore gastronomico. Claudia Ferrari, Responsabile Marketing di Salumi Negroni, esprime entusiasmo per questa occasione, evidenziando come l’evento rappresenti una vetrina privilegiata per l’eccellenza made in Italy.

Un Appuntamento da Non Perdere

Luca Palomba, co-fondatore di Chef in Camicia, sottolinea l’importanza di questa iniziativa come esempio dell’approccio omnichannel del brand, che mira a coinvolgere la community in esperienze tangibili e gustative. L’invito è rivolto a tutti gli amanti del design e del buon cibo a visitare lo spazio BASE Milano, per assaporare il risultato di questa felice collaborazione tra Chef in Camicia e Negroni Salumi, e per vivere insieme momenti indimenticabili di convivialità e sapore.

Calendario sessioni di show cooking:
● 17 aprile, ore 12-14: Chef Ferruccio e Chef Lello
● 18 aprile, ore 19-21: Chef Vittoria – aka Giovane Nonna
● 19 aprile, ore 12-14: Chef Lello

La Shenzhen-Milan Lifestyle Week: Innovazione e Tradizione nel Cuore della Moda

La Shenzhen-Milan Lifestyle Week continua a catturare l’attenzione internazionale, consolidandosi come un ponte vitale tra Oriente e Occidente nel mondo della moda. Dopo un’avvincente seconda giornata, che ha visto marchi come Pinko, Sara Battaglia, Momonì, Kaos, e Mantero 1902 esibire la loro maestria presso l’Eachway Art and Fashion Museum e altre location emblematiche di Shenzhen, l’evento si è immerso ancora più profondamente nelle radici dell’innovazione e della creatività italiana. Leggi di più sull’entusiasmante seconda giornata.

Ieri 21 marzo, terzo giorno della manifestazione, ha aperto nuove porte alla collaborazione e all’ispirazione tra Italia e Cina, dimostrando ancora una volta il potenziale illimitato di questo scambio culturale e commerciale. Designer acclamati come Gaetano Navarra, Malloni/Ixos, Akep, e Meimeij hanno preso la scena, seguiti da sfilate serali di marchi noti quali Malo, Meltin’Pot, e Sara Roka. Questa progressione di eventi enfatizza non solo la varietà ma anche la qualità unica del talento italiano nel settore della moda.

Oltre la Passerella: Incontri e Innovazione

Oltre alle sfilate, uno degli aspetti più significativi di questa edizione della Lifestyle Week è stato rappresentato dagli incontri B2B programmatisi nel distretto di Nanshan, dove brand italiani hanno avuto l’opportunità unica di incontrare 200 dei più influenti buyer cinesi. Questi incontri rappresentano un tassello fondamentale per la costruzione di relazioni commerciali durature, aprendo nuove prospettive per l’espansione dei marchi italiani in Cina.

Con l’avvicinarsi del gran finale, la Shenzhen-Milan Lifestyle Week promette di lasciare un segno indelebile nella storia della moda, fungendo da catalizzatore per nuove opportunità di cooperazione tra Italia e Cina. L’evento si propone come un punto di riferimento annuale per il fashion system e il Made in Italy, puntando a creare un cluster di eccellenza nel mercato cinese.

Un Ponte tra la Moda Italiana e il Mercato Cinese

La terza giornata dell’evento ha visto l’Eachway Art and Fashion Museum trasformarsi in un palcoscenico per la creatività e l’innovazione. Brand rinomati come Gaetano Navarra, Malloni/Ixos, Akep, e Meimeij hanno presentato le loro ultime collezioni, seguiti da esibizioni serali di Malo, Meltin(Pot), e Sara Roka. Questi show non solo hanno messo in evidenza l’eccellenza della manifattura italiana ma hanno anche favorito un dialogo creativo con la moda cinese, testimoniando la ricchezza dello scambio culturale e commerciale promosso dalla SMLW.

Oltre la Moda: Cultura, Turismo e Hospitality

La Shenzhen-Milan Lifestyle Week ha ampliato i suoi orizzonti includendo incontri e workshop dedicati non solo alla moda ma anche al turismo e all’hospitality. Questi momenti di confronto tra istituzioni e guests hanno sottolineato l’importanza delle relazioni bilaterali Italia-Cina e la ricerca di nuove strategie per affrontare le sfide dei mercati globali.

Un Programma Ricco per il Gran Finale

La manifestazione si concluderà oggi 22 marzo con gli attesi show di Alabama Muse, Via Piave 33, Hadrian Wang, Interdee, e si chiuderà con le creazioni di Hui e Alessandro Enriquez. In parallelo, nel distretto di Nanshan, continueranno gli incontri B2B, una chance unica per i brand italiani di incontrare 200 dei migliori buyer cinesi, rappresentanti dei più influenti concept stores emergenti.

Una Manifestazione Destinata a Crescere

La Shenzhen-Milan Lifestyle Week si conferma come una vetrina imperdibile e una porta d’ingresso privilegiata per le aziende italiane desiderose di esplorare il mercato cinese. Con una cadenza annuale, l’evento si impegna a rafforzare il ponte culturale e commerciale tra Italia e Cina, promuovendo il miglior design, la moda più innovativa e le eccellenze del Made in Italy.

La storia del Gruppo Capri ha radici profonde che risalgono al 1988, quando Nunzio Colella e Anna Sorrentino hanno dato vita a un progetto ambizioso basato su qualità e contemporaneità. In breve tempo, il marchio Alcott è emerso come il monomarca più iconico del gruppo, trasformando il panorama della moda giovanile con un approccio innovativo. Attraverso una serie di tappe significative, inclusi flagship store a Napoli e Milano, il Gruppo Capri ha espanso la sua presenza internazionale e consolidato la propria reputazione.

Oggi, con 165 negozi in sei paesi e piani ambiziosi per ulteriori aperture, il Gruppo Capri continua a crescere, con un focus particolare sull’innovazione e l’investimento nelle infrastrutture logistiche. Inoltre, il Gruppo si impegna attivamente nella diversificazione delle attività, come dimostra l’acquisizione del Palazzo Caravita di Sirignano per avviare progetti nell’hospitality di lusso.

Alcott, marchio di punta del Gruppo Capri, sta attraversando una fase di “ri-evoluzione”, abbracciando la sostenibilità e l’inclusività come valori fondamentali. La moda accessibile e sostenibile diventa il fulcro della nuova missione del marchio, con un impegno verso la produzione di capi durevoli e riciclabili. Iniziative come l’utilizzo di fornitori locali e materiali riciclati testimoniano l’impegno di Alcott per la sostenibilità ambientale.

Inoltre, Alcott si impegna a promuovere l’inclusione sociale attraverso un design versatile e camerini genderless nei suoi negozi, trasformandoli in spazi di “ri-evoluzione” che ospitano eventi culturali e collaborazioni artistiche. La recente partnership con Casio testimonia l’impegno del marchio nell’offrire esperienze uniche e innovative ai propri clienti, mantenendo al contempo una forte identità e coerenza con i suoi valori fondamentali.

In sintesi, il Gruppo Capri e il marchio Alcott incarnano una visione avveniristica della moda, abbracciando l’innovazione, la sostenibilità e l’inclusione come cardini della propria identità e strategia di sviluppo.

Nell’immagine in primo piano la famiglia Colella proprietaria del Gruppo Capri. Da sinistra: Veronica Colella, Francesco Colella, Nunzio Colella, Anna Sorrentino Colella, Salvatore Colella, Marianna Colella.

Gioseppo Woman presenta Have a nice day! , la nuova campagna Primavera/Estate 2024 che ritrae un’autentica giornata Gioseppo con protagonista l’attrice e modella spagnola Elsa Pataky. A fare da cornice l’isola di Tabarca, molto più di un semplice luogo sulla mappa, è il Mediterraneo, il sole e il carattere: elementi che hanno forgiato l’essenza del brand e che si riflettono nella nuova collezione.

Tabarca è Gioseppo e Gioseppo è Tabarca. Ambassador anche per questa stagione, ElsaPataky è la musa del viaggio verso l’isola, di cui illumina i contorni grazie alla sua straripante presenza. Sul mare blu, sulla natura incontaminata e sui raggi di luce, si dipana una giornata da assaporare in ogni suo istante: un giorno Gioseppo, una storia da vivere e condividere.

La nuova collezione SS 2024

Dirompente e vitaminica, la collezione SS24 di Gioseppo Woman è un concentrato di solare vivacità. Più colori, più finiture e più forme: questa stagione, tutto è “di più”. I sandali e le mules sprigionano energia positiva grazie ai glitter e ai colori vibranti.

In questa nuova linea linea, i dettagli voluminosi esaltano il look senza tuttavia compromettere il comfort. La combinazione di elementi luminosi e graffianti quali catene, borchie e cristalli daranno un tocco di luce alla routine quotidiana. Nella collezione non mancano anche modelli dal fascino più mediterraneo, dove juta,rafia e cuoio danno vita a zeppe dagli intrecci e stampe etniche, che calzeranno le indimenticabili giornate e notti d’estate. L’estetica artigianale non passa inosservata nemmeno nelle ballerine, dove l’intreccio è il vero protagonista.

Questa stagione gioca con trafori e toni metallici creando disegni versatili da indossare in mille modi diversi. Le proposte di sneaker presentano nuove costruzioni, optando per forme morbide e confortevoli senza tralasciare lo stile.

La combinazione di texture e finiture diverse crea il mix & match perfetto, e il debutto del neoprene promette di sedurre le più audaci.

Il comfort continua a essere un elemento essenziale per Gioseppo: per questo motivo, sono stati introdotti nuovi modelli con la suola Podologic, realizzati con forme più ampie per migliorare la flessibilità e ottenere una calzata perfetta. La sostenibilità, più che mai presente grazie all’introduzione di nuovi materiali riciclatie organici, vede ampliate le linee di calzature prodotte con un processo di concia più sostenibile, in accordo con gli standard del Leather Working Group.

https://gioseppo.com/it-it

E’ colorata la collezione primavera/estate 2024 di Alessi: una preziosa riedizione della macina e dello schiaccianoci Twergi di Ettore Sottsass e la nuova bottiglia termica Away di Alessandro Stabile. Giulio Iacchetti presenta il set di pentole Tama, realizzato in alluminio riciclato, che si completa con la pinza da cucina Domenica in poliammide e acciaio inossidabile di Elisa Giovannoni. Convivio di David Chipperfield aggiunge alla sua collezione di pentole, padelle, casseruole e strumenti da cucina, una pinza in acciaio inossidabile satinato dalle linee pulite ed eleganti e il cavatappi Alessandro M. di Alessandro Mendini si presenta con una nuova veste celeste e nera.

Twergi, design Ettore Sottsass

Una macina e uno schiaccianoci vanno ad ampliare la serie di riedizioni di oggetti in legno Twergi che Ettore Sottsass ha disegnato per Alessi a partire dal 1989. Ai colori di quella prima edizione si aggiungono sorprendenti accostamenti che ci regalano un’immersione nuova e profonda nel linguaggio cromatico di uno dei più grandi designer italiani. Alle versioni originali si aggiungono nuove cromie: un oggetto tornito, vivace e scultoreo che esprime pienamente la poetica di Sottsass.

Realizzato in Italia, nel territorio dove ha sede Alessi, mediante un processo di tornitura semi-artigianale. Prodotto con legno certificato FSC che ne garantisce la provenienza ecosostenibile. Colorato con vernici a base d’acqua, totalmente prive di solventi, sostenibili per l’ambiente e non nocive per la salute umana.

Away, design Alessandro Stabile

Alessandro Stabile con Away ci propone una nuova e personale interpretazione della classica bottiglia termica: una tipologia oggi molto diffusa, che accompagna le persone nel corso di tutta la giornata, a scuola come al lavoro o nei momenti di svago.

Stabile dà vita a un progetto del tutto originale, dove il disegno sintetico e puro del contenitore viene interrotto dall’elemento cardine del tappo: una virgola iconica e funzionale che permette di assicurare la bottiglia alla cintura, al fianco di una borsa o alla maniglia di uno zaino. Il corpo, l’infusore e il filtro sono in acciaio, uno dei materiali più durevoli e resistenti in assoluto, ecosostenibile in tutto il proprio ciclo di vita e completamente riciclabile. Il tappo è realizzato in plastica riciclata (polipropilene), coerentemente con i cambiamenti che Alessi sta introducendo per rendere sempre più sostenibile la propria produzione.

Tama, design Giulio Iacchetti

L’inconfondibile approccio progettuale di Giulio Iacchetti dà vita a una collezione di strumenti per la cottura dal disegno elegante quanto semplice e minimale.

Realizzato in alluminio riciclato, il servizio Tama, con il suo assortimento di utensili essenziale ma completo, si propone di coprire tutte le operazioni del cucinare contemporaneo. Il designer sceglie diversi colori per gli elementi del servizio, dando vita a una composizione variegata e coerente, capace di dialogare con cucine dallo stile differente. Dedicato agli amanti della buona cucina che vogliono arricchire il proprio paesaggio casalingo con una collezione di pentole colorata e funzionale.

Domenica, design Elisa Giovannoni

Disegnate da Elisa Giovannoni, le pinze da cucina Domenica uniscono a un design elegante e contemporaneo, un attento studio dei dettagli funzionali. La struttura principale della pinza è realizzata in poliammide, il manico è rivestito in acciaio inossidabile lucido, conferendo maggiore rigidezza e stabilità durante l’uso e confermando l’alta qualità di questo strumento, anche visivamente: il contrasto tra i due materiali dà vita a un oggetto semplice e al contempo elegante.

Convivio, design David Chipperfield, consulenza Pietro Leemann

Convivio nasce da un dialogo tra il premio Pritzker David Chipperfield e lo chef stellato Pietro Leemann le cui differenti competenze si sono unite nell’ideazione di questa collezione: alle pentole, casseruole, padelle e strumenti da cucina, si aggiungono le pinze in acciaio inossidabile satinato.

 L’approccio progettuale del designer si palesa nella centralità della materia, esaltata nella sua semplicità e purezza in una ricercata giustapposizione di consistenze e superfici.

Alessandro M., design Alessandro Mendini

Direttamente dall’alfabeto visivo di Alessandro Mendini, una nuova versione per gli abiti del cavatappi Alessandro M.. che si veste di celeste e nero arricchendo l’ampia gamma di colori già esistenti a catalogo.

Canada Goose annuncia il lancio della sua nuova collaborazione con il brand di streetwear CONCEPTS di Boston. La collaborazione FW23 Canada Goose x CONCEPTS consiste in una collezione lifestyle completa, che offre tutte le categorie di prodotti dalla testa ai piedi, tra cui il Crofton Vest, il Crofton Puffer, il Waist Pack coordinato e il primo Crofton Puffer Boot in collaborazione con un brand.

La capsule collection presenta anche un nuovo ed entusiasmante modello creato in esclusiva, il Track Pant, perfetto per completare un look audace da capo a piedi per la stagione autunno/inverno. La collezione rende omaggio a una delle collezioni più amate dai clienti, la famiglia Crofton, reimmaginata in un nuovo tessuto jacquard paisley iridescente e stravagante, in tre varianti colore.

Il Canada Goose x CONCEPTS Crofton Puffer Boot è stato progettato per offrire calore senza peso, mantenendo leggeri i piedi in ogni stagione. Questo stivaletto offre un comfort leggero che passa perfettamente dalla stagione autunnale a quella invernale. CONCEPTS aggiunge il suo caratteristico tocco streetwear con un accattivante jacquard paisley iridescente, disponibile in esclusiva nell’ambito di questa partnership, che lo rende una valida scelta per coloro che cercano un mix di stile streetwear con elementi di design unici.

Viene anche presentato il nuovissimo Track Pant per CONCEPTS, un capo elegante e minimalista che lo rende perfettamente versatile. Realizzati in tessuto AcclimaLuxe riciclato, questi pantaloni premium offrono il massimo del comfort e sono dotati di vita e orlo elasticizzati per assicurare una vestibilità perfetta e un look personalizzato.

“Armonizzando lo stile con la funzionalità, ogni pezzo è complementare e consente ai clienti di combinarlo e di integrarlo perfettamente nel proprio guardaroba, creando una capsule di capispalla eleganti e versatili per la stagione invernale“, ha dichiarato Niamh McManus, Sr. Design Director di Canada Goose. “La collezione in edizione limitata è disponibile in tre colorazioni uniche, tra cui Flint, Polar Sky, Desert Green Iridescent Paisley jacquard, in linea con la recente rinascita di stampe nostalgiche e retrò come il tweed, il paisley e il tie-dye che catturano l’essenza del fascino senza tempo della moda, così come il nero”.

Questa ultima edizione, che rappresenta l’evoluzione della collaborazione di lungo corso tra Canada Goose e CONCEPTS, offre una collezione di streetwear elegante ed esclusiva in una varietà di stili, disponibile per un periodo di tempo limitato, in occasione del Black Friday del 24 Novembre, online su www.canadagoose.com e www.cncpts.com, e in selezionati negozi di Canada Goose e Concepts.